نظرًا لأننا نظل صادقين في مهمتنا المتمثلة في تعريف الناس بطبيعة أسلوب الحياة والأزياء الفاخرة، فإن Undercover هي جوهرة تتألق بين مجموعة واسعة من العلامات التجارية لـ FRAME.

بدأ الأمر في وقت ما في بداية التسعينيات عندما كان مؤسس العلامة التجارية، جون تاكاهاشي، يدرس في كلية بونكا للأزياء في طوكيو (المؤسسة التي ولدت مصممين أسطوريين مثل يوجي ياماموتو وجونيا واتانابي). افتتح هو وأصدقاؤه، نيغو وهيروشي فوجيوارا، متجرًا صغيرًا في هاراجوكو يُدعى NOWHERE، حيث باعوا ملابس عتيقة منسقة بعناية من الولايات المتحدة وأول أعمال شركة Undercover. سرعان ما أصبح "لا مكان" مركزًا ثقافيًا للمبدعين والمصممين الصاعدين في طوكيو، فضلاً عن معبد للظواهر والحركة الثقافية يسمى "أورا-هارا". 

لا يمكن أن تصف جملتان "Ura-Hara" بشكل كامل، لكن المصطلح يشير إلى اللحظة في تاريخ الموضة اليابانية عندما شجع الشباب المبدعون في طوكيو، الذين كانوا متعطشين للتعبير عن الذات والإلهام، بعضهم البعض على الإبداع. كان ضوء تلك الحركة ساطعًا ومثمرًا للغاية لدرجة أنها عززت إلى الأبد وسائل التعبير عن الذات في مجال الموضة ومجال الفنون. أعطت "Ura-Hara" دفعة مؤثرة لوجود المصطلحات الشائعة الموجودة في صناعات الموضة والموسيقى والفن اليوم مثل ملابس الشارع والتعاون وأخذ العينات. العلامات التجارية التي تم تأسيسها خلال هذه الحقبة - Neighborhood، وBAPE، وWTAPS، وMastermind JAPAN، وWhite Mountaineering - أصبحت الآن متجذرة بعمق في صناعة الأزياء والشركات التي تقدر قيمتها بملايين الدولارات اليوم.

في ذلك الوقت، كان الشاب جون مغنيًا رئيسيًا في فرقة محلية تسمى "Sex Pistols". لقد كان مستوحى بشدة من مشهد البانك في المملكة المتحدة في الثمانينيات وتأثر بفيفيان ويستوود ومالكولم ماكلارين. ولكن الأهم من ذلك أنه منذ بداية رحلته الإبداعية، لم يكن خائفًا أبدًا من المخاطرة، وانعكست هذه الجرأة في بحثه وتطوير أعماله. قاده هذا الموقف إلى تحقيق تلك القوة الطبيعية المتمثلة في التعمق "للغاية" تحت غطاء سطح إلهاماته وتوجيه الجمال "الحقيقي" في إبداعه.

في عام 2002، ظهرت شركة Undercover لأول مرة عالميًا في باريس مع مجموعة SCAB لربيع وصيف 2003. بمساعدة الملكة الرائدة ري كاواكوبو، استحوذ العرض على اهتمام وسائل الإعلام واهتمام الجمهور العالمي. تحولت العلامة التجارية الغامضة وغير المعروفة، في نظر جمهور الموضة العالمي، إلى علامة تجارية تحتاج إلى المعرفة بعد وقت قصير من ظهورها لأول مرة. من التفاصيل المؤلمة إلى الرمزية المباشرة، كانت المجموعة مستوحاة من موسيقى Gutter-Punk وثقافتها الفرعية وتطرقت إلى موضوعات السلام والوحدة من خلال الفوضى. من الناحية النظرية، كانت هذه محاولة لتحويل المتمرد إلى متمرد بالقضية.

إن دقة Jun Takahashi في التفاصيل في تصميمه، وسرد القصص القوي، والتنفيذ المتقن، كلها تجعل عمل Undercover ملهمًا ومؤثرًا. ومع ذلك، هناك جانب واحد يملأ قلوب أتباع العلامة التجارية. هذه هي طاقة البانك الباطنية التي يتم تقديمها في شكل احتفال بالازدواجية وقبول التواء الواقع باعتباره جانبًا مشتركًا من الطبيعة البشرية - وهو عنصر روحي حقيقي يتجاوز الملابس السرية إلى قطعة فنية يمكن ارتداؤها.

تشتهر مجموعة Undercover لخريف وشتاء 20 بالرجوع إلى الأفلام وعرض المشاهد لرسم الأعمال الرسومية وعناصر التصميم الأخرى، وهي مستوحاة من Throne of Blood ، نسخة 1957 من Macbeth لأكيرا كوروساوا. على الرغم من التعبير الشائع المستوحى من الغرب عن Undercover ، كانت هذه المجموعة الأولى التي تشير إلى الجمالية المحلية اليابانية. عُرضت مجموعة "The Fallen Man" في باريس في يناير الماضي، وهي عبارة عن مجموعة أعادت تقديم "عرش الدم" في شكل عمل نظري يقوده تصميم الرقصات. يظهر العنصر الياباني الرئيسي في هذه المجموعة في الصور الظلية ذات الطبقات والتركيبات كبيرة الحجم. كان أحد أبرز الأحداث هو المشهد الذي تم فيه تثبيت بطل الرواية، تاكيتوكي واشيزو (الذي صوره توشيرو ميفوني)، على الحائط بواسطة وابل من السهام، يرمز إلى قبائل قلاع شبكة العنكبوت.

ليس من الصعب الافتراض أن السبب الرئيسي وراء اختيار جون تاكاهاشي " عرش الدم" كموضوع لمجموعة خريف/شتاء 20 هو رسم شعر بصري لرجل يسعى إلى السلطة عن طريق خيانة أقرانه ويواجه في نهاية المطاف مصيرًا محكومًا عليه بالفشل من الشر. الأفعال. تقترح القصة الروابط مع دائرة الحياة في إطار التفكير البوذي للدارما . رمزيًا، يتوافق هذا مع شعار Undercover's Order-Disorder ورحلة الازدواجية التي تؤدي إلى وجهة واحدة في النهاية.